見識過一個大衣柜模擬成一列火車的新潮戲劇《一切就此完結》，也感受過英國盲頂劇團的逼真木偶戲《低處生活》，更不要說咱從小就很熟悉的各種中國式木偶戲了。不過這一次，法國zonzonz偶戲團和臺灣《臺原偶戲團》聯手打造的舞臺劇《戲箱》，應該會讓大多數人都感到“這出兒很新奇”。

　　《戲箱》最有看頭的自然是它的舞臺創意：一個360度旋轉的超大戲箱，足有兩層樓高，箱體可推可關可揭幕可掀蓋，就是這個神奇的大家伙擔當了這出戲的核心角色。它既是演員的舞臺，又是光影的屏風，更是多媒體的超大屏幕，會配合劇情投射出不同的時空與情境，一會兒是公園一會兒是酒吧。臺下觀眾遠遠看到的，便是一個巨大箱子轉出的萬花筒般的劇場效果。當然，細看更有趣致，金發和黑發演員在戲箱外自如地展開戲夢人生，一旦進了戲箱全部縮小比例，變成了法國的戲偶和臺灣的掌中偶，兩相呼應對戲。這個大戲箱便一會兒成為法國的戲臺，一會兒又變身中國臺灣的彩樓。

　　兩班原本風馬牛不相及的劇團人馬，怎么想到聯手拿戲箱開刀的？該劇導演之一、臺灣偶戲團的伍姍姍透露，“戲箱本就是戲偶的家，也是每個偶戲團游走各地表演的家當，不管是法國的zonzonz還是臺灣的偶戲團，都離不開它。把舞臺設計成巨大的箱子，便是由這個概念出發。兩團的合作則是源自在法國的中國臺灣留學生鐘志佳的論文構想(他也是后來戲箱的項目經理)，都對偶戲創新有熱情的兩個團隊一拍即合。醞釀了一年，共同設計創作了這出形式獨特的混搭偶戲，舞臺上的箱子成了兩個戲團的生活方式。”

　　“《戲箱》是把真實的偶戲人生搬上舞臺，它是人與人、偶與偶、戲團與戲團甚至文化與文化相遇的寫照。”伍姍姍說道。其實整個很簡單，為了討生活而四處演出奔波的兩個劇團在路上不期而遇，一邊是法國的偶戲團，一邊是中國臺灣的布袋戲團，他們從相遇到共處彼此逐漸了解體驗了對方劇種的魅力。而感情線也是隱在里面的一根主線，當兩團一起到酒吧狂歡時，法國團長的女兒瑪麗，與臺灣阿公的孫子阿齒互有好感并唱歌互訴衷情……“故事本身描繪出了偶戲團的純樸與厚實的生活，戲里戲外、無時無刻都是這出戲的素材與靈感。從表演來看，雖然是文化背景完全不同的兩個劇團，但該戲極大保留了臺法傳統偶戲的藝術技巧，結合現場樂師與演員，虛實交錯的真實世界與偶戲小天地，交織出打破語言藩籬的人性幽默與真切情感。”

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文章來源：舞臺燈光網